CUERPO

Nuestro cuerpo es la principal herramienta para nuestro trabajo. Su contenido y continente nos transformará en aquello que exploremos en cada sesión descubriendo nuestro potencial creador y nuestra imaginación. El cuerpo nos conecta con la Presencia y la Energía.

MOVIMIENTO

Todo se mueve. Desde el movimiento investigaremos dinámicas que encontramos en la naturaleza, en el arte y en estilos dramáticos diferentes. En la calidad y en el trasfondo de nuestros movimientos está la auténtica vida teatral. El movimiento nos conecta con el Juego Teatral.

EMOCIÓN

La emoción está íntimamente ligada al movimiento, al cuerpo y a las imágenes. No hay emoción sin movimiento. No hay emoción sin cuerpo. No hay emoción sin imágenes. La emoción es aquello que nos atraviesa cuando confiamos y saltamos al vacío. No es una exposición de nosotros, es un elemento artístico que nos ayuda a elevar nuestro trabajo. El actor/actriz es un atleta del Corazón.

TÉCNICA

La técnica nos ayuda a ver nuestros límites y también nos ayuda a expandir nuestras potencias. Hay muchas técnicas diferentes, ejercicios y formas de hacer teatro. La mejor: trabajar desde la honestidad y probarlas todas. Cada técnica o herramienta que sea propuesta es un SÍ mágico que nos permitiremos para descubrirnos Jugando "En Serio" dentro de cualquier marco dramático.

VOZ

Trabajamos la voz como una parte más de nuestro organismo. Descubrimos los resonadores que el cuerpo nos ofrece, la proyección y vibración de la voz, la dicción, su canto y su palabra. Pero sobretodo nos atreveremos a jugar con ella para descubrir todo su abanico sonoro.

EXPRESIÓN

Trasladar la experiencia en expresión artística. El arte se nutre de la vida. Actuaremos desde un lugar de creación que en definitiva es el corazón del teatro. El acto de expresarse es vital y nos sorprenderemos de nuestras idiosincrasias. Aprenderemos a escuchar nuestra alma creadora con sentimiento de forma, belleza y facilidad.